1、找主題、音樂

　　這個舞蹈你想要表現(xiàn)什么，想要展現(xiàn)什么，就是這個舞蹈的主題。首先，我們需要確定主題。這和寫文章有異曲同工之處。 然后我們需要尋找合適的音樂進行舞蹈編排。 有時，這兩個步驟又是相反的?？赡芪覀兟牭侥呈讟非?，有了創(chuàng)作舞蹈的沖動，然后根據(jù)這個音樂表現(xiàn)的主題進行舞蹈編排。不管是哪種步驟，一定要注意主題的確定。一個沒有主題的舞蹈，就像一篇沒有中心思想的文章，是沒有靈魂的。

　　2、找主題動作

　　找到合適的主題，合適的音樂之后，老師們常常會陷入無動作填充舞蹈的困境。這個時候，我們需要確定一個或幾個主題動作。這個主題動作可以是從舞蹈確定的主題上來，也可以是來自對音樂的感受。切忌沒有主題動作的想到一個動作又一個動作的串連起來。不僅創(chuàng)作出來的舞蹈會空泛，而且舞蹈也缺乏連貫性和可看性。

　　3、由主題動作延伸出小節(jié)動作

　　找到主題動作之后，根據(jù)主題動作的運動規(guī)律我們可以繼續(xù)創(chuàng)編出幾個小節(jié)動作來。通常，幾個小節(jié)動作加上隊形的變換，一個簡單的舞蹈已經(jīng)基本成型了。

　　4、串連小節(jié)動作

　　串連小節(jié)的動作可以是隊形的變換，可以是主題動作的再創(chuàng)造，也可以是符合這個舞蹈特征的技巧動作。

　　5、加上必要的技巧動作

　　這里要強調(diào)的是，不是每個舞蹈都需要技巧展示的。不合理的技巧展示不僅不會增加舞蹈的質(zhì)量，反而會降低舞蹈的觀賞性，也會損害舞蹈的連貫性。

　　6、在排練中修改

　　接下來，就需要再排練的過程中不斷的修改了。因為有時候想象中的動作通過舞者的排練會有一些問題。比如舞者不能勝任這個動作或這組動作;又比如想象中的順暢連接在實際中不能實現(xiàn)等等。 好的舞蹈其實都是在不斷修改中逐步完善的。除了編排老師自身進行完善和修改，此時也可以邀請其他老師、或者外面一些舞蹈老師來觀看并提出意見。